ISSN: 2390-0032 (En línea) | DOI: 10.18566/escr Escritos é uma revista científica semestral publicada pela Escola de Teologia, Filosofia e Humanidades da Universidade Pontifícia Bolivariana. A revista divulga artigos inéditos derivados de pesquisa, reflexões teóricas, debates acadêmicos, traduções e resenhas críticas nas áreas de Filosofia e Literatura, especialmente em Ética e Antropologia filosófica; Hermenêutica, Estética e linguagens; Estudos clássicos; e Literatura e Pensamento latino-americanos. A revista Escritos tem como missão contribuir para a pesquisa, a discussão e a difusão do pensamento filosófico e literário nas linhas temáticas declaradas, constituindo-se também como um fórum de discussão para o trabalho acadêmico de pesquisadores nacionais e internacionais vinculados às áreas temáticas citadas. Palavras-chave: Filosofia; Literatura; Teoria literária; Ética; Antropologia filosófica; Hermenêutica; Estética e linguagens; Estudos clássicos; Pensamento latino-americano.
Pensar a Dios en la experiencia del nihilismo
El nihilismo plantea siempre la cuestión de Dios, bien sea negándolo o superando un determinado concepto de Dios por la apertura a otro modo de pensar la realidad divina. En este artículo se plantea cómo hablar de Dios en el contexto del nihilismo. En primer lugar, se describe la evolución de la experiencia nihilista, para reconocer que el nihilismo contemporáneo oculta el sinsentido, y con ello elude la pregunta por Dios. Ante esta situación cultural, se defiende la idea de que para pensar a Dios hay que afrontar la experiencia de la nada y del vacío. La teología incluye la vivencia de la nada metafísica y existencial en el acontecimiento de pensar a Dios. Así, pasando por el nihilismo, se dibuja un pensamiento de Dios que no se dirija hacia lo divino con conceptos previamente establecidos, sino desde categorías abiertas que acojan la revelación personal de Dios. Por ello, se propone la reflexión teológica de Dios desde las categorías misterio, libertad y amor.
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Identidade e Vocação: Explorações para um Diálogo Interdisciplinar entre Psicologia e Teologia
O artigo propõe um diálogo interdisciplinar acerca dos conceitos de identidade e vocação. Em primeiro lugar, explora a problemática da identidade desde as suas origens na filosofia clássica e nas ciências sociais contemporâneas, evidenciando a unidade complexa do conceito. Em seguida, desenvolve-se a psicologia da identidade, considerando a teoria do desenvolvimento psicossocial de Erik Erikson, os status de identidade de James Marcia e as abordagens narrativas da identidade. Posteriormente, apresenta-se o conceito de vocação, desde as suas bases bíblicas e tradicionais até uma concepção teológica contemporânea, mostrando que as problemáticas do conceito de vocação são semelhantes às da identidade nas ciências sociais. Em conclusão, são indicados alguns campos de recepção mútua a este respeito entre a psicologia e a teologia.
Lesly Ariel Alexandra González Espíndola
Francisco Díez Fischer. La política cuestionada: Hans-Georg Gadamer y el arte de la pregunta
La reseña examina el libro La política cuestionada. Hans-Georg Gadamer y el arte de la pregunta (2024), de Francisco Díez Fischer, en el que el autor propone recuperar la hermenéutica gadameriana como herramienta para pensar la conformación de comunidad política. El libro sostiene que las condiciones de posibilidad de lo político pueden comprenderse a partir de prácticas dialógicas como la escucha y la pregunta, cuya estructura ejemplar se encuentra en la relación de amistad. Desde esta perspectiva, el diálogo no se orienta a la homogeneización de los dialogantes, sino a la posibilidad de construir un sentir común entre interlocutores que permanecen diferentes. La reseña reconstruye la tesis central de la obra, su estructura argumentativa y los supuestos teóricos en los que se fundamenta. También sitúa su propuesta en debates contemporáneos sobre reconocimiento y digitalización de la comunicación. Por último, se evalúa el alcance de la propuesta y se plantea la pregunta por las mediaciones necesarias para que la repercusión de estos planteamientos no se limite al ámbito académico.
El león en invierno. Leo Löwenthal y la integridad del intelectual
Este texto analiza el pensamiento de Leo Löwenthal, miembro de la llamada “primera generación” de la Escuela de Frankfurt, a la luz de varias de sus contribuciones teóricas en el ámbito de la teoría crítica de la sociedad. Para ello expone varias de sus ideas en relación con otros de los pensadores vinculados al mismo círculo intelectual. Varios de sus postulados se pueden ver reflejados en los diálogos intelectuales con figuras como Theodor Adorno, Walter Benjamin y Max Horkheimer. El objetivo de este trabajo es, entonces, hacer explícita la importancia de la influencia de Löwenthal en el desarrollo de la teoría crítica de la sociedad.
Existem muitos esforços que ressaltam a importância do associacionismo no pensamento de Eduard Gans, mas eles se concentram exclusivamente nas ideias de Gans sobre as associações de trabalhadores como precursoras do sindicalismo. Em contrapartida, o presente artigo persegue quatro objetivos. Primeiro, explora os vínculos entre a dimensão social do conceito de associacionismo de Gans e a orientação política mais ampla de seu pensamento. Em segundo lugar, amplia e aprofunda a relação de Gans com o pensamento francês. Em terceiro lugar, o artigo esclarece as formas pelas quais o associacionismo levou Gans a afastar-se de muitos dos princípios da filosofia política de Hegel. Por fim, considera a relação do pensamento de Gans, tanto por seus traços singulares quanto por seu caráter representativo, com a situação dos intelectuais progressistas na Alemanha do Vormärz.
Este relato de ficção recria de forma simbólica o surgimento do pensamento dialético. Por meio de sua protagonista, Diala, uma sacerdotisa grega famosa por suas sentenças paradoxais, o texto propõe reflexões sobre a transformação, as tensões entre opostos e a compreensão do ser humano. O conto incorpora ideias de pensadores como Sócrates, Platão e Aristóteles, combinando ficção, divulgação filosófica e narrativa alegórica para aproximar de um público não especializado os conceitos clássicos do pensamento ocidental. Sua inclusão em Escritos responde ao interesse da revista em acolher textos de criação literária que dialoguem com a tradição filosófica e humanística a partir de uma perspectiva narrativa
Literatura y Pensamiento Latinoamericanos
Contando la historia de la filosofía: el pensamiento filosófico en Sirvan la cicuta, crucifiquen al autómata
La más reciente obra del profesor y filósofo caldense Pablo Rolando Arango es una atractiva forma de actualizar la comprensión del espíritu de la filosofía. En su gracia y tejido, el libro Sirvan la cicuta, crucifiquen al autómata es un ejemplo de honda comprensión de la historia del pensamiento, a través de una prosa que, a la par, caracteriza el retorno a la buena escritura en un género que perdió su energía en el inicio del siglo XXI: el ensayo. El pretexto, en este caso, son las biografías de Platón, san Agustín y Descartes, pero la receta inserta los ingredientes que dan calidad a la consolidación de los ensayos: la agilidad discursiva, el humor cotidiano y la erudición historiográfica. Este artículo quiere fomentar tanto la lectura de la obra como un respaldo a los motivos que llevaron a su autor a convertir en prosa sus habituales críticas al mundo de la filosofía contemporánea.
A civilização da imagem e a urgência de uma imaginação ética
Este artigo examina como a civilização contemporânea da imagem — caracterizada pela saturação visual, pela padronização afetiva e pela instrumentalização do olhar — impõe obstáculos específicos à imaginação ética. O principal objetivo desta pesquisa, de caráter teórico-analítico, é examinar tais obstáculos — a erosão da empatia narrativa, o enfraquecimento do juízo crítico e o fechamento de horizontes simbólicos compartilhados — e reivindicar a dimensão ética da imaginação como força transgressora. O marco conceitual situa-se na interseção entre a teoria social — sociedade do espetáculo, simulacro, sociedade pornográfica, sociedade das telas — e a filosofia da imaginação, retomando, entre outros autores, María Noel Lapoujade. A metodologia empregada para sustentar a tese consiste em uma análise conceitual em três momentos: primeiro, uma análise do regime do visível e de suas formas de interpelar a imaginação; segundo, um percurso histórico-filosófico do conceito de imaginação; e terceiro, uma exploração do potencial da imaginação ética. Os resultados desse percurso demonstram que a imaginação ética, entendida como faculdade situada e encarnada, permite construir narrativas coletivas, reconhecer a alteridade e projetar futuros possíveis. O artigo conclui que a imaginação ética não é uma evasão da realidade, mas uma condição de possibilidade para sua transformação, sendo uma das implicações do estudo a urgência de seu cultivo, a fim de resistir à homogeneização das lógicas visuais dominantes em favor de sociedades mais livres, empáticas e plurais.
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Verdade, objetividade e realidade histórica: uma aproximação ao Historikerstreit a partir do realismo interno de Putnam
O realismo interno de Putnam, isto é, a teoria que sustenta que a realidade não possui uma estrutura fixa e independente da mente humana, sem por isso incorrer em um relativismo extremo, apresenta um potencial poder de aplicação ao operar como pressuposto de uma concepção pluralista da verdade. Em particular, Lorenz sustenta que essa proposta de Putnam permite esclarecer um caso paradigmático da história, o Historikerstreit. O objetivo deste trabalho é determinar se a análise do Historikerstreit realizada por Lorenz a partir da proposta do realismo interno de Putnam é satisfatória. A pesquisa possui caráter interdisciplinar e articulou contribuições da história, da filosofia, da filosofia da história e da epistemologia.
Ensayar el espejo: la mirada como pensamiento en “Capadocia”, de Mariana Oliver
El ensayo “Capadocia”, de Mariana Oliver, propone una reflexión sobre la mirada como forma de pensamiento. A partir de una poética de la observación, Oliver convierte la imagen en un dispositivo de conocimiento que vincula percepción y lenguaje. Este artículo examina cómo, en Aves migratorias, la autora desarrolla una escritura híbrida que conjuga elementos narrativos, cronísticos y reflexivos para explorar la tensión entre superficie y profundidad, tanto en el plano espacial como en el epistemológico. La mirada, entendida no solo como acto físico sino como proceso intelectual, permite a Oliver contrastar la visión del pasado con la del presente y articular una crítica a la superficialidad de la mirada contemporánea, representada por el turismo performativo y la fotografía como simulacro. En este marco, “Capadocia” se configura como un ensayo que piensa desde lo visible, donde la observación se convierte en un modo de conocimiento y en una ética del mirar.
A figura do gênio como construção ideológica. Uma leitura crítica a partir de Adorno e Platão
Este artigo explora a polêmica em torno da figura do gênio como referente absoluto da obra de arte, questionando seu papel como agente ideológico no processo de construção artística. Por meio de uma leitura crítica dos postulados de Theodor W. Adorno e Platão, analisa-se como ambos os filósofos desafiam a noção de gênio como origem e determinação fundamental da obra de arte. Adorno e Platão coincidem ao considerar problemática a ideia do gênio como fonte da criatividade e do valor artístico, uma vez que ela implica uma concepção romântica e mistificada do processo criativo. Além disso, argumentam que a vinculação do gênio ao valor objetivo da obra de arte retira desta sua autonomia e estabelece um panorama ideológico da arte, limitando seu potencial crítico e estético. Ao examinar a crítica ao gênio como agente ideológico, este artigo busca contribuir para a compreensão da complexa relação entre o gênio, a obra de arte e a ideologia, bem como de seu impacto na teoria e na prática artística.
A humildade como origem da filosofia e virtude metafísica no pensamento de Gabriel Marcel
Desde suas origens, os filósofos têm refletido sobre as disposições que possibilitam o surgimento do pensamento filosófico. Embora muitos tenham concordado em apontar o assombro como origem da filosofia, Gabriel Marcel propõe um fundamento ainda mais radical: a humildade. Esta pesquisa questiona se, na obra de Marcel, a humildade pode ser considerada uma verdadeira origem da filosofia. A hipótese é que essa disposição afetiva, intelectual e moral não apenas possibilita o filosofar, mas o funda, ao encontrar-se em íntima relação com o mistério do ser e com a intersubjetividade. A pesquisa está estruturada em três capítulos: o primeiro analisa a noção de mistério ontológico como presença e chamado; o segundo estuda a intersubjetividade como lugar de manifestação do ser; e o terceiro examina como a humildade dispõe ao encontro e possibilita o acesso ao mistério. Metodologicamente, baseia-se na análise bibliográfica e documental das obras de Marcel e de seus intérpretes. Essa abordagem permite revisar criticamente sua proposta e avaliar como a humildade, longe de ser uma virtude meramente ética, redefine o modo de filosofar em chave de abertura ao Outro e ao ser, com possíveis implicações para o nosso tempo.
Lógica e ontologia: o princípio de identidade pensado a partir da ontologia realista de Markus Gabriel
Este artigo propõe uma revisão crítica do problema filosófico da identidade entre um sistema lógico-formal e a ontologia – entendida como a disciplina filosófica encarregada de questionar o significado da existência – para propor as implicações modais da ontologia realista dos campos de sentido de Markus Gabriel como a opção teórica mais plausível para esse problema. Parte-se, inicialmente, da posição negativa quanto à impossibilidade de uma identidade absoluta sem um trabalho prévio de interpretação de ordem semântica. O artigo propõe revisar criticamente os sistemas ontológicos que se identificam com sistemas lógico-formais, como a ontologia de Alain Badiou, para argumentar por que não conseguem realizar de maneira plausível tal identidade; em seguida, adota-se a posição positiva da possível identidade entre lógica e ontologia com base na ontologia dos campos de sentido, que traça o caminho para uma teoria ontológica da identidade ao interpretar, semântica e ontologicamente, o princípio de identidade. Essa ontologia propõe que os objetos se apresentem sob a forma lógica das descrições, de modo que a identidade de um objeto se dá como correspondência entre este, entendido como um particular, e o campo de sentido no qual aparece em função de seu sentido diretor, compreendido como conceito universal, o que acarreta sérias consequências no âmbito modal e implica um avanço rumo a uma teoria ontológica da identidade.
A reconfiguração da subjetividade do docente universitário na Colômbia: autoexploração e controle psicopolítico na modernidade tardia
Neste artigo analisa-se criticamente a reconfiguração da subjetividade do docente universitário colombiano na modernidade tardia, marcada pela mercantilização do saber, pela performatividade acadêmica e pelo controle psicopolítico. O problema central reside em como o docente-pesquisador foi transformado em um “empresário de si mesmo”, orientado à autoexploração sob o imperativo neoliberal do “poder fazer”. O objetivo principal é compreender os processos históricos e culturais que moldaram essa subjetividade, bem como suas implicações éticas e educacionais. A pesquisa utiliza o método genealógico, apoiando-se em pensadores como Foucault, Han, Heidegger e De Sousa Santos, para traçar uma evolução do poder disciplinar ao psicopoder, no contexto do capitalismo cognitivo. A análise articula-se em torno de dois eixos: a racionalidade instrumental moderna, que instrumentaliza o trabalho docente, e a dinâmica universidade-mercado, que promove uma lógica de autoexploração por meio de incentivos simbólicos e exigências de produtividade. Os resultados evidenciam que as políticas globais (como a Declaração de Bolonha e as diretrizes da OCDE) configuraram o docente como um ator funcional ao sistema educativo-mercantil. A principal conclusão é que essa transformação representa uma forma sutil de dominação, na qual o docente reproduz voluntariamente as lógicas do sistema, sacrificando sua autonomia e bem-estar na busca pela construção de si mesmo como profissional, enquanto empresário de si, que se autoexplora em liberdade.
Kant e a questão do juízo moral na era da inteligência artificial
Este artigo analisa a possibilidade de atribuir juízo moral à inteligência artificial (IA) a partir da perspectiva kantiana. Sustenta-se que, embora os sistemas de IA possam simular condutas éticas por meio de algoritmos e regras pré-programadas, carecem de liberdade transcendental e de uma vontade autônoma, condições essenciais na moralidade kantiana. O estudo integra conceitos fundamentais da filosofia prática — como o dever e o imperativo categórico — com experimentos exploratórios que ilustram as respostas de sistemas de IA diante de dilemas morais. Os resultados mostram que as ações das máquinas são amorais, pois se limitam a fins externos determinados por seus programadores. Conclui-se que a ética kantiana constitui um marco crítico para destacar os limites do juízo moral artificial e ressalta a necessidade de manter uma abordagem centrada no ser humano no desenvolvimento dessas tecnologias.
Acerca da filiação a Deus. Tradução do opúsculo De filiatione Dei
Esta é uma tradução do opúsculo De filiatione Dei, do autor neoplatônico alemão do Renascimento Nicolau de Cusa. Para elaborar esta tradução, examinou-se principalmente a versão do opúsculo em latim publicada pela editora Felix Meiner, embora também tenham sido consultadas a versão em alemão de Harald Schwaetzer, a versão alemã de Wilhelm Dupré e a versão em inglês de Jasper Hopkins. O opúsculo está dividido em seis capítulos. No primeiro, apresenta-se uma definição ampla do conceito de filiação para De Cusa, na qual ele é identificado com os termos theosis e deificação; além disso, são indicadas as condições nas quais ocorre a filiação. No segundo capítulo, De Cusa descreve em que consiste a filiação, identificando-a com o conhecimento de Deus e com as implicações disso. No terceiro capítulo, o autor trata da precisão do conhecimento que constitui a filiação a Deus. Para De Cusa, esse conhecimento nunca pode ser completamente perfeito, e, nesta parte do opúsculo, ele esclarece as razões para afirmar isso. No quarto capítulo, em continuidade com o anterior, De Cusa fala sobre a inefabilidade de Deus e a razão dessa inefabilidade. No quinto capítulo, ainda em continuidade com os dois anteriores, De Cusa trata da natureza divina e de sua relação com o mundo. No sexto e último capítulo, o autor recapitula o que foi dito e formula suas conclusões sobre a filiação, partindo de sua concepção da natureza divina.
A poesia na música popular: uma arte viva entre o cotidiano e o transcendente
O presente artigo examina a dimensão estética e simbólica da música popular como uma forma de poesia viva e coletiva. O problema abordado é a subvalorização acadêmica da canção popular em relação à poesia escrita, apesar de ambas compartilharem estruturas rítmicas e funções expressivas equivalentes. O objetivo consiste em demonstrar que a música popular constitui um espaço poético no qual convergem o emocional, o ético e o social, tornando-se uma via de conhecimento sensível e constitutiva da identidade cultural. O marco conceitual recorre às contribuições de Octavio Paz, que concebe o ritmo como revelação poética, e de Carlos Monsiváis, para quem a canção popular atua como arquivo da memória coletiva. A pesquisa adota uma metodologia analítico-hermenêutica, baseada no exame textual e performativo de letras e estilos interpretativos de diversos gêneros latino-americanos (tango, bolero, ranchera, nueva trova), os quais conseguem captar emoções universais —amor, nostalgia, traição e resistência —que, em sua aparente simplicidade, ocultam uma complexidade poética. Além disso, a interpretação do artista, sua voz e os arranjos transformam cada canção em poesia viva. Os conceitos desenvolvidos mostram que a canção popular integra recursos literários —símbolo, imagem, narratividade e musicalidade— em estruturas comunicativas que transformam a experiência cotidiana em expressão estética. Conclui-se que a música popular democratiza a poesia ao transferi-la de espaços elitistas para o âmbito comunitário, preservando sua potência emocional e reflexiva. Propõe-se reconhecer a canção como veículo de pedagogia sensível e como patrimônio cultural que articula memória, beleza e pertencimento coletivo.
Os exercícios espirituais em Epicuro: uma possibilidade diante da dor e do sofrimento
A filosofia de Epicuro, embora limitada, oferece uma perspectiva precisa e relevante para a atualidade. Mais do que uma teoria, ela propõe uma prática terapêutica da virtude, na qual a filosofia é experimentada como uma forma de vida. Esta pesquisa busca, por meio de uma abordagem hermenêutica e reflexiva, descrever como Epicuro compreende a dor e o sofrimento, além de identificar os exercícios espirituais como um meio terapêutico para enfrentá-los. Os resultados revelam que, na obra de Epicuro, embora a dor e o sofrimento não tenham um significado unívoco, costumam ser compreendidos como um desequilíbrio ou o contraponto do prazer. Entre os exercícios espirituais de Epicuro encontram-se o reconhecimento de que somos seres com possibilidade de exercer a liberdade, razão pela qual se faz necessário assumir uma postura de cuidado de si, mesmo diante da adversidade; destaca-se também a impossibilidade de acessar verdades únicas e irrefutáveis, diante do que se recomenda não assumir posturas rígidas e inflexíveis. Por fim, enfatiza-se a importância de valorizar o presente e de regular-se pela razão como critério universal para afastar-se do sofrimento.
Justaposição metafórica do futebol e da cotidianidade em La vida que pensamos. Cuentos de fútbol, de Eduardo Sacheri
A metáfora linguística e passional do futebol, comumente expressa na vida das personagens literárias, é superada por Eduardo Sacheri em sua obra La vida que pensamos. Cuentos de fútbol (2022). Nesta antologia de contos, evidencia-se que o futebol e a vida se justapõem na cotidianidade das personagens. O objetivo deste artigo é demonstrar de que maneira essa associação influencia os acontecimentos narrados nos contos selecionados. Por meio de uma análise categorial, exploram-se os níveis de influência experimentados pelas personagens nas histórias que vivem. Narrativas com as quais Eduardo Sacheri instaura um horizonte de compreensão para a criação literária a partir da relação entre o futebol e a existência humana.
Desumanização e imunização no discurso evasivo diante dos “falsos positivos”
O artigo examina as execuções extrajudiciais na Colômbia, conhecidas como falsos positivos, com foco na desumanização das vítimas e na importância do luto público como forma de dissenso e resistência. A análise baseia-se na premissa de que a condição de vulnerabilidade de determinados sujeitos os transformou em corpos sacrificáveis aos olhos de uma sociedade influenciada por uma narrativa estatal centrada na segurança. Essa diretriz, impulsionada pelo axioma da segurança, promovia uma lógica imunizante que considerava qualquer indivíduo fora da ordem social dominante como um inimigo potencial. Conclui-se que essas estratégias de imunização podem ser desafiadas por meio da agência política, da busca pela verdade e da construção de uma memória histórica mais inclusiva.
É possível realizar uma leitura ética da obra de Gilles Deleuze? A resposta simples é que, embora ele seja mais conhecido por seu trabalho em filosofia política, estética e ontologia, seu pensamento também contém elementos — temas relacionados à liberdade, ao poder, à subjetividade e à relação do indivíduo com o mundo — que poderiam ser interpretados a partir de uma perspectiva ética. Contudo, nossa resposta, embora leve isso em consideração, segue por outro caminho: propomos a questão da existência de certa circularidade entre ética e leitura, mas também, em um movimento de inversão, entre ética e leitura colocadas em confronto uma com a outra. E fazemos isso a partir de dois cenários: a leitura que Deleuze faz de certos filósofos e a leitura que seus comentadores (e nós mesmos neste artigo) fazem de sua obra, dando continuidade a um movimento interno do pensamento desde Deleuze em direção a outras obras. Em última instância, trata-se da questão do ler e do comentar.
“O afogado mais bonito do mundo”, de Gabriel García Márquez: um devir da leitura, da escrita e do vivido como hermenêutica transtextual a partir da perspectiva de Gérard Genette
Neste artigo propõe-se a leitura do conto “O afogado mais bonito do mundo”, de Gabriel García Márquez (1927–2014), publicado em 1972, como uma hermenêutica transtextual a partir da perspectiva de Gérard Genette. Isso significa que a escrita da obra não é apenas uma espécie de imitação de um texto anterior para dar lugar a um novo, mas sim o produto de um processo criativo por parte do autor, que coloca os textos em diálogo em função de uma nova obra. De acordo com isso, este texto apoia-se em três referenciais para a escrita do conto, que, em conjunto, também podem contribuir para uma leitura mais compreensiva do universo simbólico, cultural e poético narrado na história. Esses referenciais são as transtextualidades, as técnicas de escrita e as experiências vividas pelo autor. Tais elementos constituem o corpo do texto, no qual se introduzem interpretações idiossincráticas, literárias e míticas, contrárias às posturas ideológicas referentes à conquista espanhola ou às peculiaridades folclóricas da ordem local. Isso projeta uma imagem de Gabriel García Márquez não apenas como autor, mas também como leitor diacrônico que escreve o vivido a partir da reinterpretação dos referenciais da literatura, da história e da cultura. Considera-se que o contexto do autor e sua formação, tanto como ser humano quanto como escritor, tornam fecunda sua sensibilidade e fornecem recursos para encontrar possíveis sentidos em sua obra.
Esquirol, Josep Maria. La escuela del alma. De la forma de educar a la manera de vivir. Editorial Acantilado, 2024. 188 pp.
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El cuerpo que la modernidad imaginó: sensibilidad, capitalismo y arrogancia
El cuerpo se ha convertido en un recurso visual clave para la presentación y definición de la identidad personal, acompañado de un llamamiento a la exploración sensible en virtud de experiencias que intensifiquen un sentido localizado. La pregunta ¿cómo hacer inteligible el cuerpo que la modernidad imaginó? fue desarrollada a través de la estructuración de cuatro estratos de discusión. El punto de partida es la incapacidad de denotar un cuerpo completamente desnudo, es decir, un cuerpo hermético, substancial o esencial; la emergencia del cuerpo como una realidad psicosomática, el posicionamiento del cuerpo en la ciudad después de la revolución industrial y la consideración de un consumo ostensible como rasgo arrogante de clase. Esto implica el establecimiento de un marco de confrontación que combina estudios sobre el cuerpo en lo que respecta a la sensibilidad, historiografía, el ordenamiento de la ciudad después del siglo XVIII, el capitalismo, con un marcado énfasis político-social. Se concluye que el cuerpo, como nuestra posición o condición de estar en el mundo y afectarlo, es una realidad abierta, flexible, que está determinada histórica y políticamente por el pasado. La sensibilidad, que parece una evidencia con relación a nuestro aparato nervioso y sentidos, atiende a estructuraciones, especificaciones, focalizaciones y repartos. El objetivo de este artículo es examinar, fundamentalmente, cómo la sensibilidad y su producción convergen con el capitalismo y la individualidad como formas de socialización, difuminadas desde la consolidación de la ciudad y la ostentación de un nivel pecuniario que da priorización al cuerpo.
“El protagonista de una fábula única”: análisis de “El narrador”, de Olga Orozco
La obra poética de Olga Orozco (1920-1999) es profundamente religiosa. El cuerpo es uno de los temas centrales en su preocupación por alcanzar lo divino. En este sentido, el cuerpo tiene doble valencia: opera como impedimento y también como condición de posibilidad. El abordaje interdisciplinario entre literatura y filosofía que asume este trabajo permite una relectura original del cuerpo en Orozco, que revela las implicancias filosóficas de su intuición poética. La primera parte recorre pasajes en los que el cuerpo es considerado un obstáculo que aísla a los seres y dificulta el retorno a la divinidad. Se analizan sus figuras oscuras y despectivas, como “muro”, “lastre”, “sombra”. La segunda parte examina el poema titulado “El narrador”, del libro En el revés del cielo (1987), como punto de inflexión. El cuerpo reviste allí una significación nueva. La poeta le atribuye el poder de narrar su propia historia. Se puede vislumbrar la profunda analogía entre cuerpo y lenguaje: su función mediadora. El recurso a herramientas conceptuales de la fenomenología hermenéutica ayuda a pensar, desde el poema, la experiencia ambivalente del cuerpo. La noción de carne como alteridad primera explica el extrañamiento que describe la poeta y es condición indispensable para la mediación del sí mismo con el mundo, con los otros y con la ipseidad. La hermenéutica de “El narrador” arroja la luz del registro poético a la interpretación del cuerpo como signo y como condición de posibilidad del encuentro con la alteridad. Seguramente, otras lecturas de Orozco iluminen diversos temas antropológicos y metafísicos, ya que poesía y pensamiento se orientan hacia el mismo misterio.
Escritura de diarios, atención y lenguaje: una aproximación fenomenológica
El artículo inicia reflexionando sobre el lugar que comparten el fenomenólogo, el artista y el diarista, a saber, la omisión de una postura existencial frente a la realidad. El recorrido teórico continúa estableciendo algunas consideraciones de carácter general sobre el diario y la atención, entendida esta última a la luz de los planteos fenomenológicos de Edmund Husserl y sus precursores. Luego, vinculamos la facultad de la atención al quehacer del diarista en dos aspectos fundamentales. Por una parte, la focalización de la atención le ofrece al diarista temas sobre los cuales escribir. Por otro lado, la escritura representa un segundo momento atencional, donde la atención se posa reflexivamente sobre los actos atentos de la conciencia y sobre el acto de escritura. La simultaneidad de este volverse de la atención posibilita la escritura del diario, que representa una mirada estética sobre el mundo circundante e interior del sujeto. Los objetos intencionales son aprehendidos sobre la base de un placer que irradia de ellos. El interés considera a los objetos como algo más y algo diferente de lo que son, se vuelven objetos de sentimiento. Este mirar es equiparable a una forma de contemplación, es decir, a una consideración estética del mundo. Finalizamos comentando la función del mentar y sus vínculos lingüísticos. Esta reflexión nos permite desarrollar cómo el diarista nombra de nuevo aquello que menciona y concluir que este nombrar nuevo y segundo resulta un acto poético.
Las “Homilías” de Tomás Carrasquilla. La región como punto de partida del imaginario nacional
En este artículo nos proponemos hacer una lectura de Tomás Carrasquilla desde el nacionalismo y el regionalismo, con el objetivo de identificar en su pensamiento las ideas sobre la identidad nacional. Nos basaremos en los ensayos de crítica literaria llamados “Homilías”, publicados por Carrasquilla en 1906 en la revista Alpha, en donde, a través de una crítica a la influencia del modernismo europeo en los escritores de su generación, el autor antioqueño expuso una defensa de los elementos autóctonos o regionales en la confección de una literatura nacional. Dicho propósito lo alcanzaremos a través de dos momentos: el primero, desde la exposición del férreo rechazo al modernismo que profesó Carrasquilla y, el segundo, mediante la definición de los conceptos medio ambiente, región y alma nacional. Concluiremos que en la proclamación de un 20 de julio literario Carrasquilla expone los rasgos de un pensamiento que oscila entre el regionalismo y el nacionalismo. Para esta búsqueda de las bases de la identidad nacional en Carrasquilla, nos apoyaremos en las definiciones canónicas de nacionalismo e identidad nacional de autores como Benedict Anderson, Ernest Gellner, Anthony D. Smith, Claudio Lomnitz y Gilberto Freyre. Finalmente, en términos metodológicos, este trabajo se desarrollará como una investigación de tipo documental y de nivel interpretativo.
La represa es una forma de frontera. Una noción de memoria histórica ambiental a partir de la obra de Carolina Caycedo
En este artículo se analiza un conjunto de obras sobre ríos y represas que pertenece a la serie titulada Represa /Represión (2012-) de la artista colombiana Carolina Caycedo. La pregunta de la que se ocupa esta investigación es ¿cómo las estrategias estéticas de estas obras identifican los problemas socio-ecológicos generados por las represas y contribuyen a articular imaginarios políticos de sostenibilidad? El argumento principal es que las obras de Caycedo sobre el río Yuma o Magdalena contribuyen con la construcción de una memoria histórica ambiental, a partir de saberes populares, campesinos y cosmovisiones indígenas. Con este fin, este texto caracteriza el problema de las represas a partir de los conceptos de ‘extractivismo’, de Macarena Gómez-Barris, y ‘desterritorialización’, de Rob Nixon, para luego realizar un recorrido por las obras de la artista, de cuyo análisis se va construyendo una caracterización de la memoria histórica ambiental de un segmento del río Yuma. El marco conceptual del trabajo incluye las nociones de ‘seres-tierra’, de Marisol de la Cadena y ‘territorio’, de Arturo Escobar, así como ‘memoria de los ríos’, de Kristina Lyons. La metodología se basa en el análisis conceptual y técnico de las piezas de Caycedo en el marco interdisciplinar de las humanidades ambientales. El análisis concluye que las obras de Caycedo generan espacios de memoria histórica ambiental desde perspectivas trasnacionales y, en estos espacios de encuentro que constituyen las obras, se relacionan y rearticulan los extremos de falsos antagonismos como naturaleza/cultura, humano/no humano y ciencia/arte.
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Editorial Voces testimoniales: apuntes para la creación de unas memorias críticas sobre América Latina y el Caribe, 1970-2021.
En abril del 2023, la Maestría en Estudios Latinoamericanos de la Universidad Pontificia Bolivariana (UPB), con el apoyo de la Escuela de Teología, Filosofía y Humanidades y el Grupo de Investigación Epimeleia, llevó a cabo la primera versión del Simposio de Estudios Latinoamericanos UPB. Dicho encuentro, que tuvo como eje temático la reflexión en torno a las voces testimoniales de América Latina y el Caribe entre 1970 y 2021, reunió a varios investigadores de universidades de Colombia, México, Estados Unidos, Cuba e Italia, con el fin de que estos, desde los estudios literarios, la antropología, la historia social y cultural, las humanidades y las ciencias sociales ambientales —por nombrar algunos campos de estudio—, se preguntaran por la manera en que la región profundiza en la visión que esta tiene de sí misma, ello como parte de un ejercicio de revisión crítica del pasado que busca comprender las circunstancias y dinámicas que constituyen el presente.
La limitada mala fe de la persona auténtica. Una perspectiva sartreana
Basándome en la explicación que hace Jean-Paul Sartre de la violencia, sostengo que no solo la mala fe es inevitable en la práctica, sino que una mala fe limitada es necesaria para la autenticidad. Aunque violar la libertad de otros es mala fe, es imposible no violar nunca la libertad de alguien. Además, y de manera fundamental, la estructura ontológica del para-sí implica que este solo puede ser auténtico en el modo de no ser auténtico. Tratar de evitar por completo la mala fe es, en sí mismo, un acto de mala fe, porque es un intento de constituirse como esencialmente auténtico, pero el para-sí no tiene esencia preexistente. Sin embargo, al reconocer la total responsabilidad de uno por elegir la mala fe, se limita su alcance. Esta mala fe limitada es, de hecho, necesaria para la autenticidad, un proyecto vivido en situaciones concretas y no una ley moral categórica que prohíbe la mala fe.